Թատերական լուսավորության դիզայնի նուրբ արվեստը

Բեմը լուսավորելու որոնման մեջ, հասկացողությունը Թատերական լուսավորության ձեւավորում նման է ինչպես նկարիչ, այնպես էլ տեխնիկ: Ստեղծագործության եւ տեխնիկական իմացության խառնուրդից նկարելը, լուսավորող դիզայների դերը հաճախ թերագնահատվում է դեռեւս առանցքային: Այս հետախուզումը սուզվում է թեթեւ ցուցանակների նրբություններ, որոնք պարում են պատմվածքի հետ, ուժեղացնում են յուրաքանչյուր տեսարան եւ հույզ:

Հասկանալով հիմունքները

Երբ առաջին անգամ քայլում եք դեպի ոլորտը Թատերական լուսավորության ձեւավորում, դա կարող է ճնշող լինել: Դա միայն կատարողների վրա լույս փայլելու մասին չէ. Խոսքը տրամադրություն ստեղծելու, հանդիսատեսի ուշադրությունը առաջնորդելու եւ պատմությունը լրացնելու մասին է: Շատ նորեկներ սխալմամբ կենտրոնանում են սարքավորումների վրա, այլ ոչ թե ազդեցության վրա: Լավ պատրաստված լուսավորության պլանը բխում է սցենարիդ ամուր պատկերացումից եւ ռեժիսորների եւ այլ ստեղծագործողների հետ երկխոսության:

Օրինակ, դրամայի նախագծման ժամանակ ստվերում եւ ինտենսիվության նուրբ փոփոխությունները կարող են ուժեղացնել լարվածությունը կամ ակնարկը կերպարի ներքին հակամարտության մեջ: Երաժշտական ​​պարագաներում լույսերը հաճախ ավելի մեծահասակ դեր ունեն, դինամիկ կերպով անցում են հաշիվը եւ գնահատականի տեմպը: Բայց երբեք մի թերագնահատեք հանգստության ուժը, երբեմն փոփոխության բացակայությունը մի պահ խորը դարձնում է:

Իրական աշխարհի դիմումները տեսականորեն շոշափելի են դարձնում: Ես հիշում եմ մի արտադրություն, որտեղ ավելի քիչ էր: Կտրելով շերտերը եւ օգտագործելով պարզ լուսարձակներ, հասանք եթերային միջավայրի, որը պատմում էր պատմությունը նույնքան պերճախոս, որքան իրենք: Դա ամենաարդյունավետ կարգավորումը չէր, բայց դա շատ հեռու էր ամենաարդյունավետը:

Առեւտրի գործիքները

Գեղարվեստականից այն կողմ, ձեր գործիքները իմանալը շատ կարեւոր է: Տարբեր լույսերը ունեն հստակ բնութագրեր: Spotlights, Loodlights, Daylight LED- ները. Յուրաքանչյուրը ծառայում է նպատակին եւ սխալ տեսակը ընտրելը կարող է կոտրել այն պատրանք, որը դուք ձգտում եք կառուցել: Զարմանալի չէ, որ սարքավորումները զարգանում են, տեխնոլոգիան հարթեցնելով լուսավորության ձեւավորման մեջ նորարարության ճանապարհը:

Օրինակ, LED տեխնոլոգիան ընդլայնեց հնարավորը բեմում: Ծրագրավորման ճկունությունը եւ գունային ընտրության սպեկտրը դիզայներներին թույլ են տալիս անզուգական ազատություն: Այնուամենայնիվ, անհրաժեշտ է հավասարակշռություն գտնել: Տեխնոլոգիայում գերլարումը կարող է հանգեցնել տեսողական աղմկոտ տեսարանների, հաղորդագրությունից զերծ մնալով:

Shenyang Feiya Water Art Garden Engineering Co., Ltd.- ն, որը հայտնի է շատրվանների եւ ջրատարի նախագծերում իրենց փորձի համար, հայելիներ այս հաշվեկշիռը նրանց մոտեցմամբ: Նրանց նախագծերը, նկարագրված են նրանց կայքը, ցույց տվեք, թե ինչպես կարող է գոյականնաբանությունը գոյակցել գեղագիտական ​​նկատառումներով:

Համագործակցություն եւ հաղորդակցություն

Ոչ մի լուսավորության դիզայն մեկուսացման մեջ կյանքի չի կոչվում: Համագործակցությունը բանալին է: Դիզայները սերտորեն համագործակցում են ռեժիսորների հետ, դիզայներներ են սահմանում, եւ երբեմն նույնիսկ դերասաններն են, որպեսզի բեմի յուրաքանչյուր տարր ապահովի: Մխիթարությունը կարող է հանգեցնել դիզայնի դիզայնի այլամասնությունների:

Մաքուր երկխոսությունը եւ ծաղրուծանակները կարող են օգնել կամուրջների բացերը: Հատկապես մարտահրավեր օպերայի ընթացքում ես աշխատել եմ ծաղրական լուսավորության նստաշրջանների վրա դեպի տուն: Խոզարվեստի մասին չէր. խոսքը հնարավորությունների եւ սահմանափակումների հասկացողությունն առաջացնելու մասին էր:

Այս գործի մարդկային տարրը չի կարող գերագնահատվել: Խոսքը հարաբերությունների եւ վստահության մասին է, որտեղ գաղափարները կարող են փոխանակվել ազատ եւ կառուցողական: Այս զեկուցում կառուցելը հաճախ տեւում է ժամանակ, համբերություն եւ, երբեմն, խոնարհություն:

Հաղթահարելով մարտահրավերները

Յուրաքանչյուր նախագիծ ունի իր խոչընդոտները: Բյուջեի սահմանափակումները, սահմանափակ սարքավորումները կամ ամուր ժամանակացույցերը կարող են ստիպել, որ գործը սարսափելի լինի: Այնուամենայնիվ, այս մարտահրավերները հաճախ ստեղծագործականություն են առաջացնում: Ես բախվեցի մի սցենարի, որտեղ լույսերը լիցքաթափում էին պրեմիերայից ժամեր առաջ: Փոխանակ Panicking- ի փոխարեն մենք վերանայեցինք լուսավորության ամբողջ հայեցակարգը, եւ այն, ինչ առաջացավ, թարմ հեռանկար էր, որը զարմացրեց նույնիսկ թերահավատներին:

Նույն կերպ, Շենյան Feiya- ի հնարավորությունները խոշոր նախագծերի կառավարման գործում, ինչպես ցույց են տվել տարիների ընթացքում, ապավինում են հարմարվողականության եւ ճարպկության վրա: Նրանց լայնածավալ փորձը, մասնավորապես տարբեր աշխարհագրական վայրերում նախագծերում ընդգծում է ցանկացած իրադարձության համար պատրաստվելու կարեւորությունը:

Դասը: Ընդունեք անսպասելի: Առավել հիշարժան ձեւավորումները հաճախ հայտնվում են ինքնաբուխության եւ անհրաժեշտության վայրից:

Վերաֆինանսավորման արհեստը

Ցանկացած արվեստի նման Թատերական լուսավորության ձեւավորում կրկնվող գործընթաց է: Շարունակական զտումը, որը հիմնված է փորձերի եւ հետադարձ կապի վրա, կօգնի կատարելագործել վերջնական արտադրանքը: Դա փորձության եւ սխալի պար է: Յուրաքանչյուր կսմթել, անկախ նրանից, թե անսպասելի ստվերի կամ տնօրենի նոտայի պատճառով նպաստում է շոուի կուտակային հաջողությանը:

Հետադարձ կապը այստեղ ոսկի է: Թե գովեստը, եւ քննադատությունը ձեւի աճը: Իմ պրակտիկան պարունակում է այլոց հեռավորության վրա հեռանկարներ փնտրելու համար. Տեսնելով, թե ինչպես են նրանք ընկալում լույսը, որտեղ այն տապալում է, որտեղ հաղթում է: Երբ տունը լեցուն է, եւ բեմը ագռավ, բոլոր այդ փոքր ճշգրտումները համախմբվում են կախարդական բանի:

Այնպես որ, դա այն գործնական փորձաքննությունն է, ինչպիսին է Շենյան Ֆեյման թիմի կամ լուսավորող դիզայների ինտիմ թատերական միջավայրը, հետապնդումը մնում է նույնը `պատմություն պատմելու եւ մի պահ ստեղծելու համար, որը շուտով չի մոռացվի: